Основные течения русской прозы второй половины 20 века
Рассмотрим основные течения в русской прозе 2 половины 20 века
Лирическая проза
Основным
качеством прозы второй половины 1950-х годов стало исповедальное начало,
в полной мере проявившееся в лирической прозе, и прежде всего в жанре
дневника. Жанр лирического дневника позволял автору создать атмосферу
доверительных отношений с читателем и выразить субъективную точку зрения
на исторически значимые события. Персонифицированный рассказчик, от
лица которого ведется повествование в дневнике, создает эффект
достоверности изображаемого и задает определенный ракурс повествования:
читатель воспринимает все сквозь призму точки зрения героя-рассказчика.
"Владимирские проселки" (1957) В. Солоухина, "Дневные звезды" (1959) О.
Берггольц, «Ледовая книга» (1958) Ю. Смуула — все эти произведения стали
образцами лирической дневниковой прозы. С лирической прозой связано и
творчество замечательного рассказчика Ю. Казакова. В его произведениях
изображение человеческих чувств доминирует над сюжетностью, именно этим
объясняется импрессионистичность стиля, присущая творчеству писателя.
"Молодежная проза"
Исповедальностью
характеризуется и недолго просуществовавшее в литературе 1960-х годов
течение, получившее название "молодежная проза". Эта проза сумела
выразить свое поколение, ее герои — обычные старшеклассники, студенты,
чаще всего горожане. Исходным импульсом к конфликту героя с окружающей
его действительностью становилось несоответствие реальной жизни, далекой
от идеала, с романтично-наивными книжными представлениями о ней.
Лидерами течения стали Л. Гладилин («Хроника времен Виктора
Подгурского», 1956), В. Аксенов («Коллеги», 1960; «Звездный билет»,
1962), А. Кузнецов («У себя дома», 1964). С "молодежной прозой" связаны
обновление художественной речи, проявление иронического пафоса,
романтизация героев и их отношения к жизни и друг другу. Авторы этого
течения обращались к литературному опыту зарубежных писателей, среди
которых известный американский писатель Э. Хемингуэй.
"Деревенская проза"
Одним из
главных направлений в литературе второй половины 20 столетия стала
деревенская проза (конец 1960-х — 1980-е годы). Истоки деревенской прозы
восходят к остросоциальной публицистике В.В. Овечкина (очерки «Районные
будни», 1952—1956), Е.Я. Дороша («Деревенский дневник». 1956—1970),
программной статье писателя Ф.А. Абрамова «Люди колхозной деревни в
послевоенной прозе» (1954), произведениям В.Ф.Тендрякова, "лирической
прозе" Ю. П. Казакова, ранним рассказам В. П.Астафьева, В. А. Солоухина.
По мере развития деревенской прозы в ней выделились две разновидности.
Такие писатели, как В.Ф.Тендряков, Б.А.Можаев анализировали в своих
произведениях социально-исторические проблемы, связанные с трагическими
страницами в судьбе крестьянства. Внимание другой ветви деревенской
прозы было сосредоточено преимущественно на внутреннем мире деревенских
жителей. Именно в этой среде писатели В. И. Белов, В. Г. Распутин видели
героя-носителя нравственных ценностей, противостоящих бездуховности и
меркантильности обывателя. В полной мере идеология этой разновидности
деревенской прозы проявилась в «Привычном деле» (1966) и «Плотницких
рассказах» (1968) В.И.Белова, "Прощании с Матерой" (1976) В. Г.
Распутина. Сочетание обеих тенденций, проявившихся в деревенской прозе,
характерно для таких писателей, как Ф.А. Абрамов, В. М. Шукшин, В. П.
Астафьев, Е. И. Носов.
Существенную
роль в формировании идейно-художественных ориентиров деревенской прозы
сыграли ранние произведения А.И. Солженицына «Матренин двор» (1959) и
«Один день Ивана Денисовича» (1962). Хотя последнее и рассматривается
как одна из первых ласточек лагерной прозы, но главный герой в нем — это
деревенский мужик, стойко сносящий тяготы жизни благодаря крестьянской
хватке. В рассказе же "Матренин двор" не менее мужественно переживает
все невзгоды, выпавшие на ее «свободную» долю, простая крестьянка
Матрена.
"Военная проза"
Стремлением
к исповедальности, субъективизации эпического образа отмечено
творчество писателей-фронтовиков, активно заявивших о себе в
«оттепельный» период. В связи с их произведениями на рубеже 1950— 1960-х
годов литературно-критический лексикон пополнился понятием "военная
проза". Именно так было названо художественное течение, объединившее
эпические произведения писателей-фронтовиков.
Писатели-фронтовики, с одной стороны, восприняли
литературно-художественный опыт Виктора Некрасова, повесть которого «В
окопах Сталинграда» (1946) была опубликована сразу после Победы, а с
другой — выразили те же тенденции, которые были присущи «молодежной»,
«исповедальной прозе». Не случайно излюбленным жанром «военной прозы»
стала лирическая повесть, герой которой — молодой человек, еще не
имеющий значительного жизненного опыта, вчерашний школьник, студент или
выпускник военного училища. Сквозным сюжетом «фронтовой повести»
является процесс становления характера в трагических обстоятельствах.
В целом
теме и жанру остался верен В. Быков, белорусский писатель, чье
творчество входило в состав многонациональной советской литературы.
Притчеобразие — характерная черта его произведений, на что впервые
обратил внимание Л. Адамович. Такова и его повесть «Сотников» (1970),
заставляющая читателя задуматься о силе и слабости человеческого духа
безотносительно к конкретно-историческим обстоятельствам.
С другой
стороны, с эпическим началом рассказа М. Шолохова «Судьба человека»
(1956) связано развитие больших эпических жанров, исследующих тему
Великой Отечественной войны. Одним из первых объемных произведений, в
котором показан не только воинский героизм, но и трагизм военных
поражений начала войны, является трилогия К. Симонова «Живые и мертвые»
(1959 — 1971), написанная в жанре хроники.
С 1980-х годов в литературе появляются произведения, посвященные уже
современным армейским будням и войнам. Назовем здесь «Афганские
рассказы» (1989) О. Ермакова и роман «Афганец» (1991) Э. Пустынина.
Историческая проза
В
произведениях В. Шукшина, Ю. Трифонова, Б.Окуджавы, А. Солженицына и
других получила дальнейшее развитие историческая проза. При этом В.
Шукшин и Ю. Трифонов в истории пытались найти ответы на современные
вопросы; в повествовании Б. Окуджавы сопрягаются разновременные пласты
истории, такой прием позволяет автору выявить вечные вопросы, актуальные
и для современности; А. Солженицына интересуют переломные моменты
отечественной истории, в которых так или иначе проявляются судьбы
отдельных людей и народа в целом.
"Городская проза"
С именем
прозаика Ю. Трифонова связано развитие городского, или
интеллектуального, течения в литературе. Объектом художественного
анализа в повестях Ю.Трифонова "Обмен" (1969), "Предварительные итоги"
(1970), "Долгое прощание" (1971), "Другая жизнь" (1975) является
постепенная деградация личности. В отличие от «деревенской прозы»,
наследовавшей почвенническую традицию, «городская» проза формировалась
на основе интеллектуальной традиции. При этом оба течения поднимали
проблемы девальвации (обесценивания) нравственности в современном обществе, разрушения
«самости» в личности современника. «Городская проза» также изображала
нецельного человека, лишенного позитивного активного начала. Название
одной из повестей Ю.Трифонова — «Обмен» — символизирует процесс
нравственной неопределенности современного человека. В числе близких ему
писателей Трифонов называл В. Распутина, Ю. Казакова, А. Битова.
Именно в
прозе Битова в полной мере проявилась проблема «не-своей» жизни в
«ненастоящем времени». В романе "Пушкинский дом" (1964— 1971) писатель
независимо от зарубежных авторов использовал литературно-художественные
приемы, характерные для постмодернистских произведений: авторский
комментарий к тексту, эссеизм, вариативность сюжетных ходов,
интертекстуальность, демонстрацию вымышленности повествования и т.д.
Условно-метафорическая проза
На рубеже
1970— 1980-х годов в русской литературе появляются произведения
условно-метафорической прозы, в реалистическое повествование которых
авторы вводят фантастических персонажей, фольклорно-мифологические
мотивы и сюжеты. Эти приемы позволяют соотнести события современности с
вневременным планом и с позиций вечности оценить текущий момент. Таковы
повести "Белый пароход" (1970) и "Пегий пес, бегущий краем моря" (1977)
Ч. Айтматова, романы «Белка» (1984) А. Кима и «Альтист Данилов» (1981)
В. Орлова и др.
Прозаики,
входившие в литературу на рубеже 1970 — 1980-х годов, В. Маканин,
Р.Киреев, А.Ким и другие, уже демонстрировали отличное от традиционного
реализма мироощущение и художественные принципы: бесстрастность
повествования, отсутствие однозначной авторской оценки, амбивалентность
героя, игровое начало.
Антиутопия
В 1980 —
1990-х гг. к жанру сатирической антиутопии обратились такие писатели,
как Ф. Искандер («Кролики и удавы», 1982) и В. Войнович («Москва 2042»,
1986), детективную антиутопию написал А. Гладилин («Французская
Советская Социалистическая Республика», 1987), антиутопии-«катастрофы»
создали В. Маканин («Лаз», 1991) и Л.Леонов («Пирамида», 1994).
Появление жанра антиутопии в последние десятилетия XX века весьма
закономерно, поскольку идеологемы общества "развитого социализма" к
этому времени были лишены реального содержания. Надежды на осуществление
социалистической утопии не оправдались.
В 1990-е
годы трагическим мироощущением пронизана и проза уже состоявшихся
реалистов А. Астафьева, В. Распутина, В. Белова, Г. Владимова.
Законспектируйте основные положения лекции, соотнесите с направлениями из презентации.
По учебнику - обзор со стр. 380.
Фактически, это руководство к чтению. :-))